Where the Water Tastes Like Wine est un jeu d'aventure narratif indépendant qui mêle des éléments de RPG, disponible sur PC. Le joueur incarne un vagabond traversant une Amérique des années de la Grande Dépression, inspirée du folklore. Il recueille les récits de personnes croisées sur sa route et s'en sert pour tisser des liens, ouvrant la voie à des révélations plus intimes.
Gameplay
Le cœur du jeu repose sur une exploration libre d'une carte du pays en 3D. Les déplacements se font à un rythme posé : marche, auto-stop ou saut à bord de trains de marchandises, tout en gérant la faim et la fatigue grâce à l'argent gagné. Seize personnages répartis dans différentes régions jalonnent le parcours. Chaque rencontre permet d'échanger des histoires ; les bons choix incitent les personnages à partager des anecdotes plus personnelles. Ces récits authentiques constituent la véritable monnaie du jeu et servent à rembourser une dette qui structure l'ensemble du voyage.
Les histoires évoluent à chaque nouvelle narration : un récit recueilli auprès d'un personnage peut se transformer lorsqu'il est transmis à un autre, modifiant ainsi les conversations futures. Des illustrations 2D dessinées à la main ponctuent les moments clés, contrastant avec la vue 3D de la carte. L'expérience met l'accent sur l'observation patiente du paysage et sur les visites répétées auprès des mêmes personnages, au fil desquelles la confiance s'installe.
Game Modes
Le titre se joue exclusivement en solo, sans mode compétitif, coopératif ou multijoueur. Toute la progression passe par le système unique de déplacement, de collecte et de restitution des récits sur la carte. Le joueur avance en multipliant les rencontres avec les personnages, en choisissant les histoires les plus pertinentes pour approfondir les relations et accéder aux révélations finales. Cette structure privilégie un rythme personnel et la découverte plutôt que des défis structurés ou des variantes de jeu.
Story and Presentation
Les textes ont été écrits par plusieurs auteurs et mettent en scène des figures variées : ouvriers migrants, prédicateurs, personnes contraintes au déplacement. Des comédiens donnent vie à ces personnages avec des interprétations qui reflètent leurs origines diverses. La bande-son, composée par Ryan Ike, mêle folk, blues et musiques traditionnelles américaines, interprétées par des musiciens live. Elle renforce l'atmosphère onirique du jeu, où la dureté historique se mêle à des éléments fantastiques. Les histoires y fonctionnent à la fois comme monnaie d'échange et comme contenu qui se transforme au fil du voyage.
Is It Worth Playing?
Ce jeu convient aux joueurs qui apprécient un rythme narratif posé et les mécaniques d'échange de récits plutôt que l'action ou le combat. Sa structure solo récompense les allers-retours auprès des mêmes personnages, au fur et à mesure que les relations se construisent par le choix judicieux des histoires. L'expérience est complète dès le départ, sans contenu saisonnier ni modifications majeures après lancement. Ceux qui recherchent une exploration atmosphérique et une progression centrée sur les personnages dans un format d'aventure indépendant y trouveront un système cohérent, tandis que les amateurs de mécaniques plus rapides ou de modes variés pourront se tourner vers d'autres titres.