GRIS se distingue par son aventure en puzzle-platformer 2D mêlant narration émotive et exploration artistique. Sorti en 2018 par Nomada Studio et édité par Devolver Digital, ce titre indie suit le périple d'une jeune fille nommée Gris dans un monde fané et empreint de tristesse. Il met l'accent sur l'évolution personnelle via des mécaniques subtiles : sa robe évolue pour débloquer de nouveaux pouvoirs, permettant d'explorer des paysages peints à la main parsemés d'épreuves lumineuses.
Gameplay
Dans GRIS, l'essentiel tourne autour de l'exploration et de la progression à travers une série de zones interconnectées. Vous dirigez Gris, qui débute avec des déplacements et sauts basiques, avant d'acquérir des aptitudes liées à son état émotionnel, comme s'alourdir pour résister au vent ou se transformer pour ouvrir de nouveaux chemins. Ces mécaniques s'intègrent à des puzzles environnementaux demandant timing et observation, tels que manipuler des plateformes ou esquiver des obstacles, sans combat ni échecs. Le jeu évite la difficulté classique au profit d'un rythme détendu, jalonné de sections optionnelles basées sur les compétences qui incitent à rejouer pour tout découvrir.
Les séquences de platforming constituent le cœur du gameplay, associées à des énigmes légères qui se dévoilent au fur et à mesure que le monde retrouve couleurs et détails. Les contrôles sont simples, guidés par des icônes universelles, pour une accessibilité sans barrière linguistique. L'expérience dure environ cinq heures, taillée pour une seule partie qui tisse une résonance émotionnelle via des visuels et un son en constante évolution.
Modes de jeu
GRIS propose un mode histoire solo sans options multijoueur ni éléments compétitifs distincts. Tout se déroule en un récit cohérent, avec une progression linéaire à travers des chapitres symbolisant les stades du deuil. Pas de modes survival ou arènes de défis ; l'accent reste sur l'aventure principale, enrichie de collectibles optionnels qui boostent l'exploration sans toucher à la structure de base.
Visuals and Sound Design
Le style aquarelle du jeu insuffle vie à chaque environnement, passant de gris ternes à des teintes éclatantes au fil de la guérison de Gris. Des animations détaillées saisissent les moindres mouvements, renforçant l'atmosphère sereine. Une bande-son originale l'accompagne, avec une musique élégante qui enfle aux moments clés, formant un écrin évocateur en phase avec les thèmes de perte et de renaissance.
Vaut-il le coup ?
GRIS a séduit par ses qualités artistiques, nombreux joueurs saluant sur Steam son histoire profonde et sa présentation somptueuse. Les critiques vantent cette expérience courte et marquante, même si certains pointent un gameplay parfois trop simple ou frustrant dans les phases de platforming. En 2026, il reste fidèle à sa version originelle, sans mises à jour majeures ni saisons, pour un choix stable en matière de jeu narratif. Idéal pour qui préfère les aventures réfléchies et sans stress à l'action intense, son accessibilité séduit un large public. Si les émotions et l'esthétique vous attirent, GRIS promet une session inoubliable.
